【昭和の洋楽】Embraceable You - Red Nichols/ Judy Garland/ Billie Holiday/ Ella Fitzgerald【1930】
こんにちは、島猫です。
「エンブレイサブル・ユー(Embraceable You)」はジョージ・ガーシュイン(George Gershwin)作曲、アイラ・ガーシュイン(Ira Gershwin)作詞のジャズ・スタンダード曲。この曲は1928年に『East Is West』という未発表のオペレッタ(operetta)のために書かれた。1930年に出版され、その年のブロードウェイ・ミュージカル『ガール・クレイジー(Girl Crazy)』に収録され、フレッド・アステア(Fred Astaire)の振り付けでジンジャー・ロジャース(Ginger Rogers)が歌とダンスを披露した。
ビリー・ホリデイ(Billie Holiday)の1944年のレコーディングは、2005年にグラミー賞の殿堂入りを果たした。
【Red Nichols版】
【Judy Garland版】
【参考文献】
- Embraceable You
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- Embraceable You from GENIUS
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【昭和の洋楽】Stein Song - Rudy Vallée【1930】
こんにちは、島猫です。
メイン・スタイン・ソング(The Maine Stein Song)はメイン大学の校歌である。作詞は1902年にメイン大学の学生リンカーン・コルコード(Lincoln Colcord)、作曲はE.A.フェンスタッドの行進曲「オーピー」。1930年にルディ・ヴァレ(Rudy Vallée)によって広まり、ナンバーワン・ヒットを記録した唯一のカレッジ・ソングとなった。
1902年、メイン大学の2年生だったアデルバート・W・スプレイグは、メイン州バーハーバーのオーケストラで演奏していた時に、アメリカ陸軍のバンドマスターであったE・A・フェンスタッドが書いた行進曲「オーピー」を発見した。1904年、当時4年生で同校のバンド・リーダーだったスプレイグは、大学で開かれるコンサートの準備をしていた。彼はオーピーの一部をルームメイトのリンカーン・コルコードに渡し、メイン州をテーマにした歌詞を提供するよう頼んだ。コルコードは30分で歌詞を書き上げ、スプレイグはその歌詞に合うように曲を少しアレンジした。この曲は音楽担当の指導教授に提出されたが、飲酒の歌であり、酒類の製造と販売を禁止している州の州立大学がそのような歌を学生に歌わせるのは趣味が悪いという理由で反対された。しかし、スプレイグはメイン大学のジョージ・エモリー・フェローズ学長と偶然会い、歌詞は問題ないと告げられた。この曲はコンサートでヒットし、学生たちの間で人気となった。
歌詞は1905年2月15日にメイン大学の雑誌『The Maine Campus』に初めて掲載された。この曲は1910年6月23日、オーピーの著作権を所有していたカール・フィッシャーによって、「オーピー」-メイン大学スタイン・ソングという名前で著作権登録された。
ルディ・ヴァレ(Rudy Vallée)は、1921年から1922年までメイン大学に通っていたときにメイン・スタイン・ソングを耳にした。1929年、ナショナル・ブロードキャスティング・カンパニーがオーピーの権利を獲得し、同局の『フライシュマン・イースト・アワー』の司会者だったヴァレは、テンポを速め、言葉を少し変えてこの曲をレコーディングした。この曲は2ヶ月間チャートのトップに君臨し、1930年を代表する曲となった。ナンバーワン・ヒットとなった唯一のカレッジ・ソングとなった。
1953年、ヴァレはThe Ford 50th Anniversary Showの一環として、6,000万人のテレビ視聴者（NBCとCBSのネットワークで生放送）の前でこの曲を歌った。
【Rudy Vallée版】
【参考文献】
- The Maine Stein Song (song)
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- Stein Song (Rudy Vallée) from GENIUS
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【昭和の洋楽】Puttin’ on the Ritz - Harry Richman/ Fred Astaire/ Taco【1930】
こんにちは、島猫です。
「Puttin' On the Ritz（プッティン・オン・ザ・リッツ）は、アーヴィング・バーリン(Irving Berlin)が書いた曲。1927年5月に書かれ、1929年12月2日に初めて発表された。1927年8月24日に未発表曲として登録され、1928年7月27日に再び登録された。 ミュージカル映画『Puttin' On the Ritz』（1930年）でハリー・リッチマン(Harry Richman)とコーラスによって紹介された。「The Complete Lyrics of Irving Berlin」によれば、これは映画で初めて異人種合唱によって歌われた曲だという。タイトルは、とてもファッショナブルな服装をすることを意味するスラング表現 "to put on the Ritz "に由来する。この表現は、ロンドンにある豪華なリッツ・ホテルから着想を得ている。
1929年から1930年にかけてこの曲が流行した時期のヒット・レコードは、ハリー・リッチマンとフレッド・アステア(Fred Astaire)によって録音された。他のすべてのレコード・レーベルは、この人気曲の独自のバージョンを持っていた（コロンビア、ブランズウィック、ビクター、そしてすべてのダイム・ストア・レーベル）。リッチマンのブランズウィック・ヴァージョン(Brunswick version)のこの曲は、アメリカで最も売れたレコードとなった。
この曲は1974年、映画『ヤング・フランケンシュタイン(Young Frankenstein)』でジーン・ワイルダー(Gene Wilder)とピーター・ボイル(Peter Boyle)によって演奏され、再び人気を博した。彼らの "Puttin' On the Ritz "バージョンは、アメリカ映画協会が2004年に発表した "100 Years...100 Songs "の84位にランクインしている。1982年、オランダのミュージシャン、タコ(Taco)がこの曲をモダナイズしたヴァージョンをレコーディングし、リリースした。MTVやその他のミュージック・ビデオ・ネットワークで放映されたミュージック・ビデオを伴ったタコのカバーは、アメリカ、カナダ、そしてヨーロッパの多くの国でトップ10ヒットとなった。ケニー・ヤーブロー(Kenny Yarbrough)もこの曲のカヴァーをレコーディングし、このヴァージョンは1991年の短命に終わったシットコム(sitcom)『Top of the Heap』のテーマ曲として使われた。
【Harry Richman版】
【Fred Astaire版】
【Taco版】
【参考文献】
- Singin' in the Rain (song)
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- Singin’ In The Rain (Gene Kelly) from GENIUS
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【昭和の洋楽】Singin’ in the Rain - Earl Burtnett/ Cliff Edwards/ Gene Kelly/ Taco【1929】
こんにちは、島猫です。
「雨に唄えば(Singin' in the Rain)」は、アーサー・フリード(Arthur Freed)が作詞、ナシオ・ハーブ・ブラウン(Nacio Herb Brown)が作曲した曲である。ドリス・イートン・トラヴィス(Doris Eaton Travis)が1929年にブロードウェイの『ハリウッド・ミュージックボックス歌劇場』でこの曲を紹介した。その後、1929年の『ハリウッド歌劇団』でクリフ・エドワーズ(Cliff Edwards)とブロックス・シスターズ(The Brox Sisters)によって広く普及した。その後、多くの現代アーティストがこの曲をレコーディングしている。
同名のミュージカル映画『雨に唄えば』（1952年）は、この曲によって「示唆」された。ジーン・ケリーが暴風雨の中、水たまりの中を踊りながらこの曲をパフォーマンスしたことで、アメリカ映画協会が発表した「100 Years...100 Songs」ランキングで3位に選ばれた。
【Earl Burtnett版】
【Cliff Edwards版】
【Gene Kelly版】
【Taco版】
【歌詞】
雨の中で歌って踊るくらい今の自分は幸せだという感じかな。
【参考文献】
- Singin' in the Rain (song)
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- Singin’ In The Rain (Gene Kelly) from GENIUS
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【昭和の洋楽】Softly, as in a Morning Sunrise - Nat Shilkret/ Bing Crosby/Roseanna Vitro/ Helen Merrill【1928】
こんにちは、島猫です。
"Softly, as in a Morning Sunrise"は、1928年のオペレッタ(operetta)『新月(The New Moon)』のジークムント・ロンベルグ(Sigmund Romberg)作曲、オスカー・ハマースタイン2世(Oscar Hammerstein II)作詞の歌。主人公ロバート・ミッション(Robert Mission)（バリトン）の親友フィリップ(Philippe)（テノール）が劇中で歌っています。
原曲はタンゴとして作曲され、合唱の反復へのはやしとしてダンスをフィーチャーしていますが、テンポを完全に変えたバージョンも多い（ジャズ演奏も多い）。1940年の映画版オペレッタでフィーチャーされたものは、ネルソン・エディ(Nelson Eddy)が靴磨きをしながら陽気な小唄として歌っています。
1954年にMGMが製作したロンバーグの伝記ミュージカル映画『Deep in My Heart』では、ベティ・ワンド(Betty Wand)（タマラ・トゥマノヴァ(Tamara Toumanova)の吹き替え）とヘレン・トラウベル(Helen Traubel)の2人が歌っています。
【Nat Shilkret版】
【Bing Crosby版】
【Roseanna Vitro版】
【歌詞】
朝日、夕暮れ、情熱などの言葉が出てきますが、内容はあなたから何かを奪い去るという少し怖い曲です。
* passions : 情熱
* glory : 栄光
* take it all away : 全てを奪い去る
【参考文献】
- Softly, as in a Morning Sunrise
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- Softly, as in a Morning Sunrise (Bing Crosby) from GENIUS
【昭和の洋楽】Lover, Come Back to Me - Evelyn Herbert/ Billie Holiday/ Barbra Streisand【1928】
こんにちは、島猫です。
"Lover, Come Back to Me "は、ブロードウェイ公演のライトオペラ『The New Moon』のためにジークムント・ロムバーグが作曲、オスカー・ハマースタイン2世が作詞したポピュラーソングで、イヴリン・ハーバートとロバート・ハリデイ（ロバート・ミッソン役）がこの曲を披露しています。1928年に発表されました。
【Evelyn Herbert版】
【映画版】
1930年に映画化された『New Moon』ではローレンス・ティベットとグレース・ムーアが、1940年に映画化された『New Moon』ではジャネット・マクドナルドとネルソン・エディがこの曲を歌いました。
【Billie Holiday版】
1944年のビリーホリデイ版です。
【Barbra Streisand版】
サリバンショーでの熱唱です。
ジョージ・ウィリアムズの編曲と指揮で、この曲はバーブラ・ストライサンドの2枚目のシングルとして、1962年11月に「My Coloring Book」とのダブルシングルで発売されました。
マイク・バーニカーのプロデュースで、ストライサンドの最初のアルバムセッションの前に録音されたこのシングルは、ラジオに送られました。
1963年、ストライサンドはセカンドアルバム『The Second Barbra Streisand Album』のためにこの曲を再録音し、コンピレーション『The Essential Barbra Streisand』に収録されました。初のテレビ特番『My Name is Barbra』では、この曲の苦い歓喜のヴァージョンを披露した。2000年、彼女はTimeless Tourでこの曲を演奏し、ライブ録音はライブアルバム『Timeless』に収録されました。ライブ・イン・コンサートとDVDにも収録されました。
【歌詞】
恋人が去ったことによる孤独、寂しさと、戻ってきて欲しいという思いを歌った曲。
* every little thing : 些細なこと
【参考文献】
- Lover, Come Back to Me from Wikipedia
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- Lover, Come Back to Me (Billy Holiday) from GENIUS
【昭和の洋楽】Mack the Knife - Kurt Gerron/ Louis Armstrong/ Bobby Darin【1928】
こんにちは、島猫です。
"Mack the Knife "または "The Ballad of Mack the Knife"は、クルト・ヴァイルが作曲、ベルトルト・ブレヒトが作詞し、1928年の音楽劇『三文オペラ』で歌った曲です。この曲は、タイトルの「マック・ザ・ナイフ」という名前のミュージカルに登場する、ロンドンの裏社会のナイフを振り回す犯罪者を歌っています。
この曲は、1955年にルイ・アームストロングによって録音された後、多くのアーティストによって録音された人気のスタンダード曲となりました。この曲の最も人気のあるバージョンは1959年のボビー・ダーリンによるもので、その録音はアメリカとイギリスでナンバーワンヒットとなり、グラミー賞を2回受賞しました。また、エラ・フィッツジェラルドも1961年にこの曲を歌ってグラミー賞を受賞しています。
【三文オペラ】
モリタットとは、中世の吟遊詩人たちが演奏した殺人バラードのことである。『三文オペラ』では、ストリートオルガンを持ったモリタット歌手が、極めて有害なマッキー・メッサー（マック・ザ・ナイフ）の物語をドラマに導入し、幕を閉じます。このキャラクターは、ジョン・ゲイの『乞食オペラ』の颯爽（さっそう）たるハイウェイマン マキース（歴史上の泥棒ジャック・シェパードが元になっている）が元になっています。ブレヒト・ヴァイル版では、レイプや殺人など、より残酷で罪深いキャラクターでしたが、現代のアンチヒーローへと変貌を遂げました。
【Kurt Gerron版】
この曲は、1928年の初演前に、マチェート役の俳優ハラルド・ポールセンが、ブレヒトとヴァイルに、彼のキャラクターをより効果的に紹介する別のナンバーを追加するよう要求したため、土壇場で挿入されたものでした。しかし、ヴァイルとブレヒトは、この曲をマチェート自身が歌うのではなく、モリタットの伝統に則ってストリートシンガーのために曲を書くことにしました。初演では、ブラウン警察署長役のクルト・ゲロンがこの曲を歌いました。ヴァイルは、モリタットの伴奏にバレルオルガンを使い、それを歌手が弾くことを想定していました。しかし初演では、バレルオルガンが故障してしまい、ピットオーケストラ（ジャズバンド）が急遽、ストリートシンガーの伴奏を担当することになりました。
キャストの録音やシドニー・ベシェによるジャズ・バージョンなど、初期のアーティストが多数録音していますが、「マック・ザ・ナイフ」のボーカル・バージョンを初めて米国のヒットパレードに登場させたのはルイ・アームストロングでした。1954年に妻アナヒド・アジェミアンがワイルのヴァイオリン協奏曲のリサイタルを行ったコロンビア・レコードのプロデューサー、ジョージ・アヴァキアンは、ワイルの音楽、特に彼が見たオフブロードウェイ公演の『三文オペラ』の歌に興味を持つようになりました。彼は数ヶ月かけて、自分のレーベルの様々なジャズアーティストに「マック・ザ・ナイフ」の録音を依頼し、最終的にはターク・マーフィーを説得して録音を依頼しました。マーフィーはまた、レコーディングのためにアームストロングをアヴァキアンに提案し、彼のためにこの曲のアレンジを作りました。
1955年末、「三文オペラからのテーマ（マック・ザ・ナイフ）」と題されたこの曲は、マーフィーのインストゥルメンタルバージョンとともに、コロンビアからリリースされました。しかし、この曲は、売れ行きは良かったものの、犯罪者を賛美していると受け取られる歌詞のため、当初ラジオ局から放送禁止を言い渡される事態に直面し増した。アームストロングの録音は1956年2月にビルボードのトップ100チャートに入り、1956年3月17日に20位を記録しました。ディック・ハイマンがリリースしたインストゥルメンタル・バージョンは、もっと上位にチャートインしました。アームストロングのバージョンは、イギリスでも8位を記録しました。
アームストロングの録音は、2016年に国会図書館によってナショナル・レコーディング・レジストリに登録されました。
【Bobby Darin版】
しかし、この曲と最も関係が深いのはボビー・ダーリンで、1958年12月19日にアルバム『ザッツ・オール』のために録音したバージョンです。ダーリンは以前からこの曲を演技で披露しており、スタンダード・アルバムの中にこの曲を入れたいと考えていました。この曲はリチャード・ウェスが編曲しました。ドラムはドン・ラモンド、ベースはミルト・ヒントン、トランペットはドック・セヴェリンセンで、レコーディングはトム・ダウドが担当しました。ダーリンは、アームストロングと同じような歌詞を、"dear "の代わりに "babe "を使うなどの小さな変更を加えて演奏し、曲の最後には1節ではなく6節のリプライズで締めくくりました。ダリンはこの曲を3テイクほどで録音し、アップテンポの弾むようなビートで演奏しました。
この曲は、ダーリンが渋々ながらも1959年8月にシングルとして発売されました。この曲はビルボードホット100で1位、ブラックシングルチャートで6位を記録しました。1959年のキャッシュボックス・トップ100のナンバーワン・シングルとして8週間リストアップされました。ディック・クラークは、オペラから生まれたこの曲はロックンロールの聴衆にアピールしないという認識から、ダリンにレコーディングしないよう助言していましたが、その後、彼は自分の誤りを認めています。
【歌詞】
MacHeathを鮫、ジャックナイフをサメの白い歯にたとえて凶暴さを表現しています。
* jackknife : 折りたたみ式の丈夫な大型ナイフ
* droop : たれる、たれさがる
* tugboat : タグボート(引き船）
* sneak around : うろうろする
【参考文献】
- Mack the Knife from Wikipedia
This page was last edited on 29 April 2023, at 18:17 (UTC).
- Mack the Knife from GENIUS
